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Mostrando las entradas etiquetadas como Charly García

La Mesa Beatle: Iba acabándose el vino

Buenos días desde La Barra Beatles. Hoy reunidos para recordar una hermosa canción, de las más lindas del cancionero de nuestro rock: “Iba acabándose el vino”, de Charly García. Está en un gran disco llamado “Música del Alma”, un álbum altamente recomendable para amantes de la música acústica. Para introducirnos en el tema voy a traer a un amigo que se nos fue hace varios años, Hernie, conocido en la barra brava de Ferro como “El eléctrico”. Probablemente este pibe sea el mayor fanático de García que conocí. Solía relatar las frases de Charly de un modo tan sentimental que hasta el propio autor se hubiera quedado oyendo a esa voz que venía desde tan adentro, casi desde el significado mismo de la canción. Se notaba que la había recorrido, conocía bien esos vericuetos que están detrás de las palabras, esas notas que la melodía no canta y que, ni bien empieza el tema, la imaginación le hace un coro en silencio que atraviesa todos los compases, los adorna y queda dando vueltas por los parl

Charly García - Música Del Alma (1980)

Siguen los aportes de LightbulbSun, ahora con uno de esos discos que no pueden no pueden quedar afuera del blog cabezón: el primer disco de Charly solista en la grabación del llamado "Festival Del Amor" con muchos de sus amigos de Sui Generis, Porsuigieco y La Máquina de Hacer Pájaros. "Esto es una idea de los músicos", dijo David Lebon al Expreso Imaginario Nº 16 de noviembre del 77, en una nota que sirvió de anuncio al concierto, titulada ¿Qué es el Festival del Amor? (O como se llame). "A Charly se le pasó por la cabeza y me lo vino a proponer y yo me entusiasmé. Todos los que llamamos se coparon mucho, a tal punto que ya todo el espectáculo está planeado". Luego comentó algo por común en esos años: "De la parte organizativa y económica no tenemos idea de cómo va a ser". Todavía era habitual la inocencia... y lo bien que eso hacía. Y este es el excelente resultado. Artista: Charly García Álbum: Música Del Alma Año: 1980 Género: Rock

Cuando el mundo tira para abajo

"Yo tengo una canción que se llama Los Dinosaurios y dice: 'Cuando el mundo tira para abajo, es mejor no estar atado a nada'. Y esa es mi filosofía. Yo soy un tipo que se siente bastante solo, y cuando siento que muchas cosas me están agarrando, me siento mal. Prefiero ser una pequeña unidad móvil que se desplaza. El anti militarismo y la oposición a cualquier tipo de dictadura son muy claras en mí. Allí no hay duda. Pero de todo eso, la gente interpreta lo que quiere. Hay algunos que me acusan de ser un músico del Proceso porque pude sobrevivir, mientras estuvieron los militares y porque, por ejemplo, en un recital toda la gente cantaba '¡Se va a acabar, se va a acabar... la dictadura militar!...', yo les decía: 'Okey, cantemos esto acá. Pero sepamos que lo estamos haciendo dentro de estas cuatro paredes, y nadie de afuera nos escucha'. Yo pienso que LA DICTADURA ESTÁ EN LA CABEZA DE LOS ARGENTINOS". Revista “La Semana” Nro 349. Agosto de 1983. P

Los 40 años de Clics Modernos: Charly García tendrá su propia esquina en Nueva York

El disco bisagra del ídolo del rock nacional cumplió cuatro décadas desde su lanzamiento y los homenajes recorrieron el mundo. Hoy lunes se inaugurará el Charly García Corner en Manhattan. Por Natalia Sarramone El segundo disco solista de Charly García, Clics Modernos , salió a la venta el 5 de noviembre de 1983. El álbum contenía canciones que luego se volvieron inolvidables: Los Dinosaurios , Nos siguen pegando abajo , No me dejan salir , Ojos de videotape . Hoy, 40años después de ese estreno, se inaugurará en Nueva York una esquina con el nombre del músico.  El motivo es la tapa del disco: en aquel 1983 Charly García se instaló a grabar en Nueva York y el fotógrafo Uberto Sagramoso le sacó una foto que luego se volvió portada. El Charly de 32 años aparece en la imagen sentado en el piso y fumando sobre una pared intervenida por el artista callejero Richard Hambleton. Al lado de una especie de monstruo con corazón se lee la frase Modern Clix que le da nombre al álbum.

Estamos en democracia, ¿qué más quieren?

Charly García siempre procuró salvaguardar su autonomía como artista: con la vuelta de la democracia, mientras todos vuelven, él se va. Una conducta contra-intuitiva. Graba Clics modernos en Nueva York y allí se encuentra con los últimos vestigios de esa ciudad salvaje y cosmopolita. Aunque a comienzos de los ochenta a Charly le reprochaban poner en peligro la ética del movimiento bajo consignas de tinte hippie, era él quien empujaba los márgenes del rock en el espectro de la cultura argentina. Martín Zariello lee la época a través del disco: “Se valora de García la capacidad para sincronizar su obra con la historia sin apelar a la demagogia y el cliché —escribe—. Clics modernos es la cima de esta apuesta artística”. Por Martín Zariello Cosas que había que desterrar según Charly García hacia agosto de 1983: 1) “El mocasín”; 2) “El bigote”;  3) “El Falcon”;  4) “La nena que no puede salir con la pollera corta”;  5) “El nene que no debe dejarse el pelo largo”; 6) “Los que tie

Charly García - Clics Modernos (1983)

Y ya que Jorge Garacotche trae un tema de este disco, agregamos el disco que LightbulbSun nos aportó, otro de los clásicos de Charly, pop rock del bueno y en estado puro, con un Charly dando su toque particular al sonido ochentoso, en un disco que marcó una década en el rock argento. Junto a Pedro Aznar, Larry Carlton, Casey Scheuerrell y Doug Norwine. Compuesto en una expedición a Nueva York un año después de concluida la guerra de las Malvinas y lanzado en un Luna Park lleno de euforia a comienzos de la democracia, y nos da otra punta de cómo el bigotudo bicolor escribió, señaló y cantó las épocas más cruciales de la Argentina, y que además expone el desgarro espiritual de este artista que sigue conmoviendo a generaciones y que tiene su lugar entre grandes de la música argentina. Aquí, uno de los más importantes de Charly García y quizás también del rock argentino. Artista: Charly García Álbum: Clics modernos Año: 1983 Género: Rock pop Duración: 34:16 Nacionali

La Mesa Beatle: Que se cocine por dos años

Buenas noches barra querida, como decía Carlitos. Hace unos días en una reunión puse un tema, varios reconocieron que era Charly pero desconocían la canción, decían que nunca la habían escuchado, que no la pasan por radio. Yo atiné a decir que de ese extraordinario álbum es el tema que más me gusta, el que más me impactó. La melodía tiene notas que no son fáciles de encontrar, los arreglos flotan, van y vienen, hay disonancias y acordes originales. Me gustan muchos los solos que hay, acá Charly sí que muestra su mundo raro, su mejor pop, el que marcó toda esa época. Es uno de los temas que más me cabe de esos años, de un disco que fue muy cuestionado simplemente porque estaba dos años adelantado. Una vez Charly en su casa me dijo que estaba triste por las críticas al disco y yo le dije que espere dos años... Del bíblico "Clics Modernos" un verdadero temazo, una genialidad: "Huellas en el mar". Jorge Garacotche

Charly García - Pic-Nic (1980-1994)

Publicamos ahora una investigación de Beto Nacarado de este compilado tan extraño, pero revisando la historia vemos el porqué de este álbum solista de Charly con los integrantes de Serú Girán. Cuando lo presentamos por primera vez trajimos el comentario del señor Wikipedia: "Pic-Nic es un álbum recopilatorio de Charly García editado en 1980 por la discográfica Music-Hall como una manera de capitalizar el éxito de Serú Girán, que ese mismo año editaba Bicicleta a través de su propio sello SG. Este disco se editó en CD en tirada reducida en 1994, pero aun así ofrece una linda selección de temas, que se agrupan en la participación de Charly en todos los temas. Para la tapa usaron una foto de una vieja sesión bastante excéntrica que estaba cajoneada (y que inspiró en definitiva el título del álbum) y reúne temas de los discos Serú Girán y La grasa de las capitales junto con dos temas del disco doble en vivo Música del alma que también se editó en 1980". Ahora traemos más data

Especial Charly García

Charly García es un aristócrata del espíritu… Así se autodefinió en el sofá de Susana Giménez (Susana no entendió), como en una máquina del tiempo tildada, que lleva siempre a los ’90. Es el de lo que mejor captaron el elemento activo de una época triste para los de abajo. ¿Es posible separar ese llamado a la fiesta, de su contracara desvitalizadora sobradamente visible en índices socioeconómicos? La coyuntura no lo permite, pero Charly García es una velocidad, también habitable a pesar de las coyunturas. Aristocracia igualitaria invita, gesto aristocrático imita, con la diferencia en el alma. ¿Se puede imitar algo de un inimitable? Tal vez, no se trate de la característica mímesis que no pocas veces suscitan los ídolos, ni de la identificación como constatación de zonceras proyectadas. La lengua materna se imita, como se imitan las cosas que dan placer, como se intenta copiar una habilidad deslumbrante o una técnica específica… Charly fue siempre refractario a la idolatría, escurrid

Acá el Jefe Soy Yo

Las letras detrás y delante del ritmo pegajoso de Clics Modernos llevan una carga política importante. “Nos siguen pegando abajo”, “No me dejan salir”, “Plateado sobre plateado” y, por supuesto, la excelentemente bien ejecutada y conmovedora “Los dinosaurios”. Por Efraín Trava Carlos Alberto García Moreno Lange nació en Buenos Aires, Argentina, el 23 de octubre de 1951. En su nutrido árbol genealógico musical figuran bandas como Sui Géneris, La Máquina de Hacer Pájaros, Billy Bond and The Jets y Serú Girán. Esta última es reconocida como una de las grandes bandas en la historia del rock argentino. Me imagino que los únicos que lo llamaban Carlos Alberto eran sus padres, el resto del mundo lo conoce como Charly García, el controvertido personaje de los lentes y el bigotito, el extravagante músico porteño, unas veces políticamente rabioso, otras veces rabiosamente romántico y otras más sólo rabioso. En su repertorio es difícil encontrar una melodía anodina, todas llevan un t

Rosario: 34 Años en Cámara Rápida

La verdad que acabó viendo la luz sucedió cuando García propuso que estrenásemos Parte de la religión en el boliche Space Lab de Rosario. Pude conocer así la ciudad que tanto me intrigaba, luego de abordar un bus junto a la comitiva y dos invitados selectos: Fito Páez y Fabi Cantilo. Por Fernando Samalea -¡Acá cursé la secundaria! -gritó Fito, señalando el Dante Alighieri por la ventanilla, mientras ingresábamos a la urbe por el Bulevar Oroño. -¡Éramos tan pobres! -retrucó Charly, parafraseando a Olmedo. Corría el otoño de 1987 y mi romance rosarino fue instantáneo. Tomé ese primer vistazo como una educación arquitectónica, rendido ante su halo europeo y art decó. Hasta entonces solo había visualizado algunos relatos de Fontanarrosa, Llegamos de los barcos de Litto Nebbia, el cine de Birri, Los Gatos Salvajes o la denominada “trova” al comprar Tiempos difíciles de Juan Carlos Baglietto y saber de reojo sobre Abonizio, Fandermole, Garré, Goldín o el propio Páez. Gustaba

Ideario del arte y política cabezona

Ideario del arte y política cabezona


"La desobediencia civil es el derecho imprescriptible de todo ciudadano. No puede renunciar a ella sin dejar de ser un hombre".

Gandhi, Tous les hommes sont frères, Gallimard, 1969, p. 235.