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Mostrando las entradas etiquetadas como - Canción de autor

Arturo Meza & Alacrángeles - El 33 De Este Mes (2001)

Seguimos con algo de la historia del rock mexicano y con algo de la discografía de Arturo Meza, músico prolífico si los hay, teniendo en su haber 24 álbums de estudio (al menos). Un compositor y músico de gran calidad y trayectoria, que en cada álbum que ha sacado hace virajes radicales, ya que ha explorado en una gran diversidad de géneros musicales como en el caso de "El 33 de este Mes" que es su larga duración número 18,. Aquí demuestra algo de su gran habilidad literaria, además de un excelente y prodigioso músico. Artista: Meza & Alacrángeles Álbum: El 33 De Este Mes Año: 2001 Género: Prog related Referencia: Discogs Nacionalidad: México Como comentario del disco les dejo estas leves impresiones plasmadas en palabras. Sin duda alguna y como es sabido por todos Arturo Meza ha explorado las entrañas del rock y sus variantes, pero en este disco "El 33 de este mes" grabado y premezclado por John Gore y mezclado finalmente por Erick Ávila pa

Arturo Meza - Criando Cuervos (1996)

Seguimos con el arte mexicano, ahora con otro disco del prolífico Arturo Meza, un compositor, músico, multiinstrumentista, cantante, poeta y escritor independiente mexicano. Inventor de instrumentos musicales (mezáfono, alacrangelófono, batmanófono y teclaedro). Su base de su composición es el folk, la canción sin más instrumentación que la voz, guitarra y ocasionalmente una armónica, aunque ha incursionando en los más diversos ritmos musicales, como la música sinfónica, progresivo, rock, blues y tradicional mexicana (norteña y son). Sus letras son una obra poética en sí misma. Las influencias de la obra de Meza pueden dividirse en dos: las musicales y las literarias por la razón mencionada, y por ello en este disco versiona e interpreta obras de varios poetas. Ya había musicalizado textos de François_Villon, Rubén Darío, Jorge Luis Borges, Denise Levertov, Nezahualcoyotl, Boanergés de Magdaló, Luis G. Franco, William Blake, Mario Santiago Papasquiaro, Margarito Cuéllar, José Eugenio S

Arturo Meza - Para un Compa (1990)

Y seguimos un poco más con la obra de Arturo Meza, los aportes de Carlos M. difundiendo el mejor rock mexicano y toda la energía del su blog Viaje al Espacio Visceral. Aquí el artista regresa al formato de canción, básicamente con guitarra y voz y con un mínimo de acompañamiento y sin sección rítmica de bajo y batería, lo que dan un aire más íntimo a sus canciones. Un disco hermanado con el ya presentado "70 Centavos", no solamente porque este es inmediatamente posterior sino también porque comparten la misma temática, esa misma visión trágicamente heróica de la nación mexicana, y ello se puede notar hasta en el mismo arte de tapa de ambas obras (incluso la edición en CD unió ambos discos). Así que aquí va otro de Arturo Meza para la colección del blog cabezón. Artista: Arturo Meza Álbum: Para un Compa Año: 1990 Género: Rock experimental / Folk rock Nacionalidad: México   Antes de entrarle al disco quería llamar la atención sobre uno de los comentarios de "70

Arturo Meza - 70 Centavos (1989)

M ás rock mexicano presentando la obra de Arturo Meza. Recordamos u n disco sobre la marginalidad, opresivo y con grandes logros formales en cuanto a lo musical, sumado a una gran ambición poética y social. Aquí tenemos nuevamente a Arturo Meza y no será la última vez que aparezca por estos pagos. Acompañados por músicos como José Luis Fernández Ledesma, Meza se lanza en su particular estilo que mezcla un poco de todo. En él están presentes los "rupestres" mexicanos y también Charly García, Spinetta, Bob Dylan y Leonard Cohen. Así seguimos rescatando grandes músicos mexicanos y latinoamericanos y en este caso gracias a Carlos M. y su blog amigo Viaje al Espacio Visceral. A disfrutarlo que no es fácil de conseguir y menos en buena calidad de sonido! Artista: Arturo Meza Álbum: 70 Centavos Año: 1989 Género: Rock experimental / Folk rock Nacionalidad: México Con una visión trágicamente heroica de la nación mexicana, Arturo Meza junto a José Luis Fernández Ledesma y

Roy Harper - Stormcock (1971)

Y como acá en el blog cabeza cultivamos de todo un poco mientras sea bueno, vamos con más prog folk, pero esta vez británico. Mariano nos trae a "Stormcock" el quinto álbum de estudio del músico inglés de folk-rock Roy Harper, editado en 1971. Es generalmente reconocido como su "mejor disco". Con la participación del gran compositor inglés David Bedford para los arreglos orquestales y el Hammond y Jimmy Page en las guitarras (creando una combinación fascinante por la forma de tocar la guitarra entre Harper y Page), mientras que tenemos a Alan Parsons como ingeniero, en solo cuatro temas largos para conformar este álbum sumamente inventivo, y si tenemos en cuenta que además el señor  Harper es considerado como un poeta consumado no es difícil ver por qué este disco está tan bien conceptuado y que ha logrado inspirar a tantos artistas. Un disco que está cabeza a cabeza con los mejores discos paridos en un excepcional 1971, y definitivamente algo que no puede falta

Jaramar - Fiestas Privadas (2011)

Aquí revivimos un disco muy agradable, que además no encaja muy bien en el circuito comercial tradicional por su elevado eclecticismo y vuelo, y como resultado un disco muy bonito lo ponemos a disposición de mucho cabezón curioso y con ganas de experimentar nuevos sonidos y propuestas vitales, novedosas, frescas y reconfortantes, sean del estilo que sean. Aquí se reúnen historias y personajes en un viaje onírico en tracks de una especie distinta, cercanas al folk rock en formato del tipo canción pero más experimental, donde vive la poesía, el arte existencial, en un disco para sentir y soñar... y dejarse llevar. Como siempre traemos propuestas fuera de lo convencional, en este caso y en este disco no podía ser diferente... Artista: Jaramar Álbum: Fiestas Privadas Año: 2011 Género: Canción ecléctica Nacionalidad: México Más participación de nuestros amigos mexicanos, y es ahora pinchajetas que nos presenta a la cantautora Jaramar Soto , con sus canciones melódicas tan poética

David Crosby - It's All Coming Back to Me Now (1994)

En una semana se fueron Jeff Beck y David Crosby. Dos tipos absolutamente ireemplazables. Y por ello Carlos el Menduco nos deja este disco como homenaje al icónico cantautor estadounidense, mientras no cuenta: "con Crosby tengo un amor especial porque fue de él lo primero que leí cuando accedí a Internet por primera vez, una vida increíble. Su encuentro con Jeff Raymond su hijo y su posterior integración en CPR de no creer. En fin podríamos hablar una vida de él". Aquí tenemos un disco del 94, en vivo, grabado en diciembre de 1993 durante la gira de promoción del álbum de estudio "Thousand Roads" lanzado unos meses antes, así como 'Cowboy Movie' de su debut en solitario de 1971 y algunos clásicos de Crosby, Stills & Nash y Crosby, Stills, Nash & Young. Tiene la mejor versón de "Wooden Ships" que se ha escuchado, o al menos eso dicen los que saben, como el Menduco, y que este álbum en vivo no sea muy conocido, no dice nada sobre la calid

Catalín Munteanu - Las Fuerzas Invisibles (2019)

Hace ya mucho tiempo, me la encontré en medio de un sesión de loop acústico y me comentó de este nuevo disco, y aún todavía está esperando mi reseña (convengamos, como muchos otros discos y grupos que tengo en el tintero... muchachos y muchachas, es lo que hay, tarde, muy tarde, pero seguro!). Otra vez la chica experimentadora del subte A con su inconfundible set despojado de looping y voz, ahora con su último disco (y a días de que salga uno nuevo, ya no tan sola y con su propio grupo). Un excelente trabajo tanto compositivo como lírico, que respira autenticidad y sensibilidad, respira belleza y valentía, buen gusto y experimentación, y que me enamoró desde que la escuché en sus devaneos por los subsuelos de Buenos Aires, y cada vez me gusta más. Espero que a ustedes también te guste! Artista: Catalín Munteanu Álbum: Las Fuerzas Invisibles Año: 2019 Género: Folk rock / Alternativo Duración: 38:48 Nacionalidad: Argentina Seguimos con nuestro festival de buena música lat

PMI - Assorted Madness Layers (2021)

#Músicaparaelencierro. Siguiendo con nuestra cruzada de discos chilenos de hoy, ayer y siempre, aquí aparece FMI... no... digo... PMI, banda chilena con un muy buen disco de este mismo año: "Assorted Madness Layers", trabajo obviamente cantado en inglés y toda la importan de una bnada joven que no teme a la experimentación y a la búsqueda de su propio sonido, y es así que en su estilo encontramos mucha psicodelia. Grabado por un ejército de una persona durante la cuarentena propia de la pandemia, es otro de los trabajos que salen del tiempo que de pronto tuvieron algunas personas para desarrollar sus inquietudes. Vaya uno a saber porqué pintó en inglés... pero bué, como sea, un lindo disco de un proyecto unipersonal que los invito a conocer y a disfrutar... Artista: PMI Álbum: Assorted Madness Layers Año: 2021 Género: Rock psicodélico / Crossover prog Duración: 42:16 Referencia: Spotify Nacionalidad: Chile Este es el trabajo solista de José Moreno Isla, ba

Susanne Sundfør - The Brothel (2011)

#Músicaparaelencierro. Puede que no hayas oído hablar de ella antes, pero siéntate y presta atención, mucha atención!. Y vamos a presentar un disco hermoso y melancólico, a cargo de la dueña de una voz hermosa y embriagadora y sus canciones mágicas y lúgubres, como una especie de Kate Bush atmosférica cantando tristemente en un requiem. Desde noruega llega esta belleza hecha música y baladas, con una reminiscencia a Paatos, donde se mezclan muy experimental pero de manera muy bella neoclásico, jazz, electrónica, ambient, rock, pop, cantautor acústico y folk, con composiciones y arreglos exuberantes y grandilocuentes que van de la mano con piezas de piano más melodramáticas y tranquilas, de una forma que Progarchives define como "Crossover Prog" pero que es inclasificable ¿quizás pop barroco? (hablando de Progarchives, este disco tiene allí una de las puntuaciones máximas que se pueden obtener). Te dejo con una experiencia que consigue trascender la mera "escucha"

Gabo Ferro - Discografía Incompleta (2005 -2019)

#Muerteparaelencierro. "En este triste día, despedimos al adorado artista Gabo Ferro. Nos abrazarán siempre sus canciones, su poesía y su generosa sonrisa. Sabemos que es una persona y artista muy querido. Agradecemos el respeto en este momento para con sus familiares y amigxs. Estuve, estoy, estamos, estarás", con este mensaje el manager de Gabo Ferro, (historiador, cantante, autor, compositor, poeta y performer, uno de los cantautores más personales de la escena argentina) comunicó hace una semana la triste noticia de su partida. Cantautor del rock, escuchaba a Cage, Berio, Stravinsky, ópera, música contemoránea, vanguardia y todo aquello que pudiese romper con el estereotipo cultural de la belleza. Murió a los 54 años víctima de un cáncer terminal. En la lista de correo comentamos sobre esta tragedia humana y artística, y los cabezones se organizaron para un sentido homenaje, o recuerdo, o simplemente querencia. Por ello hemos decidido armar este posteo un poco especial

LIJ Trio - En el bosque (2015)

Algún lugar de la ciudad de Puebla donde actuaron los presentaba así: “Canción, poesía, improvisación e introspección se reúnen en este trio que rinde honor a la música contemporánea”. Y no sólo rinde homenaje, sino que desparrama su amor a través de un álbum delicioso de jazz experimental (desde lo melodioso y lo armónico, que también puede ser vanguardia) en el que este estupendo trío ha recopilado creaciones de otros artistas para agradecer por la música. Artista: LIJ Trio Álbum: En el bosque Año: 2015 Género: Jazz fusión, canción Duración: 1:01:28 Nacionalidad: México En paralelo a la aventura con el Blanch-Cupich-Nandayapa Trio , y con el nacimiento de su Groovy Band (un proyecto fabuloso que sigue en acción y que traeremos al blog cabezón en breve), Iraida Noriega , imparable, procedió al siguiente proyecto. Hacia finales de 2014, un año intenso de actividad de la artista (sólo ese año lanzó tres discos: Frágil , Nueva estación e Iraida Noriega y la Groovy Band

Paula Maffia & Sons - Polvo (2019)

"Polvo" se llama segundo disco de Paula Maffia & Sons que ahora nos presenta el Mago Alberto. "Polvo" es el sucesor de "Ojos que ladran" y tiene diez temas que van del rock al blues y de la música latinoamericana al indie o al rock progresivo (especialmente en "Peces Muertos"), con toda la generosidad que su voz y con sus composiciones que alcanzan un grado superlativo. Se trata de un cuento de suspenso amoroso en formato de canciones y con mucha minuciosidad en el desarrollo de las letras, y sin olvidar un homenaje a María Elena Walsh. Un disco que pone a Paula Maffia & Sons en un lugfar de importancia en la escena independiente argentina. Amor, política, identidad de género y mucha música para un disco que al Mago Alberto le encantó. Hay que ver qué te parece a vos... Artista: Paula Maffia & Sons Álbum: Polvo Año: 2019 Género: Rock acléctico y alternativo / Indie Nacionalidad: Argentina Facebook del evento . Y a

Adrián Abonizio - Extraño Conocido (2006)

Una posible cronología de la carrera de Abonizio antes del fenómeno de la Trova Rosarina lo ubica primero armando Irreal, luego abandonándolo para dedicarse a componer canciones y cantarlas a cara de perro, y más tarde poniendo esos temas al servicio del carisma de un Baglietto solista pero con banda, que tomó por asalto el rock nacional antes y después de Malvinas. Es el autor de algunos de los grandes éxitos de Juan Carlos Baglietto, entre otros, canciones que ya son parte del cancionero popular argentino, y sin embargo pocos lo conocen, sus canciones le resuenan a cualquiera pero su nombre resulta extraño. Quizás por eso nada mejor que este título para un disco que nos presenta el Mago Alberto. Todo un "Extraño Conocido", Adrián Abonizio grabó diez canciones que son el centro de su repertorio entre fines de 2005 y comienzos de 2006. Poeta existencialista, excéntrico y pudoroso, Adrián Abonizio se hace presente en el blog cabezón, el gran compositor secreto de la Trova Ro

Hermano Hormiga - Hermano Hormiga (2019)

"Hermano Hormiga no está hecho para laburar, surgió de juntarnos en un asado, agarrar la criolla y tocar. Antes que músicos somos amigos y aunque no toquemos nos vemos. El proyecto surgió después de la amistad, no nos hicimos amigos tocando". Los dos solistas son considerados como de los más importantes de su generación. Uno del folclore y otro del rock, se desprenden en el mundo musical con temas propios y del folklore latinoamericano. El proyecto conjunto de Raly Barrionuevo y Lisandro Aristimuño nacido hace casi tres años que finalmente concretó la salida de disco debut por estos días, y ahora los presenta el Mago Alberto. Está compuesto por 12 canciones, entre las que se encuentran algunas de las versiones que venían interpretando en los conciertos, temas del repertorio de ambos y dos inéditos especialmente compuestos para el proyecto. Aquí, el que creo será el último disco presentado en la semana... Artista: Hermano Hormiga Álbum: Hermano Hormiga Año: 2019 Género

Ideario del arte y política cabezona

Ideario del arte y política cabezona


"La desobediencia civil es el derecho imprescriptible de todo ciudadano. No puede renunciar a ella sin dejar de ser un hombre".

Gandhi, Tous les hommes sont frères, Gallimard, 1969, p. 235.