Cabeza de Moog !

Seguimos con los mejor del prog mexicano gracias a Carlos Mora y su blog Viaje al Espacio Visceral, y ahora... ¿A qué podría sonar una mezcla de Chac Mool con Iconoclasta (dos de los grupos legendarios del rock progresivo mexicano)?, ¡pues al PUENTE DE ALVARADO!. Este grupo es el proyecto conjunto de Carlos Alvarado, el tecladista y fundador de Chac Mool, y de Ricardo Moreno, guitarrista de Iconoclasta, donde también interviene el gran baterista de Iconoclasta Víctor Baldovinos, en un disco interesantísmo donde el concepto gira en su totalidad alrededor de la historia de México. Un supergrupo que recordamos en el blog cabezón y está por estos espacios desde el comienzo mismo de Cabeza de Moog!. Disfruten! Artista: El Puente De Alvarado Álbum: Conquista y Destrucción de México-Tenochtitlán Año: 1996 Género: Hard rock sinfónico Nacionalidad: México   Otro aporte de Carlos Mora devenido de nuestro querido espacio Viaje al Espacio Visceral , en su enorme recorrida p

Y recordamos el primer gran disco del 2024 en nuestra festival de progresivo brasilero, y es con una banda que además de ser musicalmente increíble, son amigos de la casa, y es que gracias a ellos es que podemos disfrutar este trabajo en el blog cabeza y presentarlo en sociedad. Un álbum conceptual que forma parte de un proyecto multimedia, que también incluye un libro escrito e ilustrado con pinturas del guitarrista Nelson Coelho. El proyecto relata la experiencia de Nelson como paciente grave de Covid-19 al inicio de la pandemia en marzo de 2020, y cada una de las canciones instrumentales representan la cronología de la enfermedad, la hospitalización y la larga recuperación. Entonces seguimos también con la cantidad de discos pos pandémicos Artista: Dialeto Álbum: Pandelirium Año: 2024 Género: Rock progresivo Duración: 38:17 Referencia: Progarchives Nacionalidad: Brasil Para quien no los ubique, esta es una banda bastante crimsoniana procedente de São Paulo, Br

Continuamos con lo mejor del rock brazuca y con la discografía del genial grupo brasilero Dialeto, que si bien ya presentamos su maravilloso disco "Bartók in Rock", donde reversionan en formato rock temas del genial compositor húngaro, este es el registro correspondiente a la presentación de dicho disco en San Pablo, junto a nada más y nada menos que David Cross, y tocando algunos temas de King Crimson en, por supuesto, la reversión de Dialeto. Yo diría que las versiones de Bartok son realmente quizás lo mejor en este CD, pero por supuesto las revisiones a la corte crimsoniana también tienen sus tremendos momentos, sobre todo cuando Cross toma el solo en "Starless" y lanza una bola de fuego de notas frenéticas. Para que vean una vez más algunas de las cosas tan interesantes se siguen cocinando en todas partes del mundo, aquí queda un disco que será además un documento para la posteridad, señores cabezones, esto está lleno de magia y no tiene desperdicio!. Imperdible

Entre el stoner rock, el doom y el heavy progresivo, con muchos riffs estupendos para todos y por todos lados, mucha adrenalina y potencia para un disco que en su conjunto resulta sorprendente. El segundo disco de una banda sueca que en todo momento despliega su propio sonido, a 4 años desde su anterior álbum, "Earth". Saltarás planetas, verás colisionar cuerpos celestes, atravesarás galaxias y te verás arrastrado hacia la nada que lo abarca todo, conocerás el vacío y el fuego abrasador de los soles, y también encontrarás algunos arcoíris desplegándose bajo el cielo bermellón. He aquí un viaje interestelar por el universo de los sonidos, en una búsqueda tremenda y desgarradora, un disco muy bien logrado, que muestra una de las facetas de los sonidos de hoy, donde bandas deambulan por el under de todos lados del mundo en pos de su propio sonido y su propia identidad, y también (al igual que muchos de nosotros) su lugar en el mundo terrenal, tan real y doloroso. Los invito

Volvemos con uno de los grupos más respetados del under progresivo brasilero, que cuando cumplió su 30º aniversario hizo su festejo a lo grande: interpretando a uno de los mayores exponentes musicales que ha dado la humanidad... que responsabilidad! Este fue uno de los discos más ambiciosos del año 2017, y en donde no falta ni David Cross acompañando al gran power trío brasilero. El álbum no necesita más explicación: "un montón de composiciones de Béla Bartók adaptadas al rock", el resultado final un disco instrumental altamente satisfactorio donde probablemente ni siquiera notarías el origen clásico de las canciones, a menos que ya estés familiarizado con las obras del gran compositor. Este es un excelente y tremendamente interesante álbum que recomiendo que se sumerjan, pero de cabeza! Artista: Dialeto Álbum: Bartók In Rock Año: 2017 Género: Rock progresivo Duración: 37:43 Nacionalidad: Brasil Yo creo que esta es una banda que cuando la presentamos en el blog

Seguimos con nuestro repaso por el rock brasilero y ojo al piojo con este disco, porque si bien en sus anteriores trabajo Dialeto había demostrado ser una gran y disfrutable banda, aquí ya se van a la mierda y crean un trabajo notable, para mí, uno de los discos del año 2013 a nivel mundial, "The Last Tribe" es una de las obras musicales gratificantes que te sorprenden porque si bien esperás escuchar a grandes músicos desplegándose libremente, no te esperabas encontrar con un puto saco lleno de magia en su frescura e innovación. Un disco instrumental, denso, complejo, reflexivo, duro, exigente e inteligente, utilizando un lienzo bastante amplio para crear su propio estilo de rock progresivo instrumental, un power trío de grandísimos músicos encabezados por un violero que recuerda al gran Allan Holdsworth. Simplemente impresionante, y no por algo luego de este disco hicieron su propia interpretación de Bartok y estuvieron tocando junto a ellos a algunos ex King Crimson. A disf

Inclasificable quizás sea su mejor definición. Y seguimos con ese gran power trío brasilero que es Dialeto, banda que comenzó a finales de los 80, pero realmente inició su carrera a finales de los 2000. Este es su segundo álbum, y... raro y extraño son buenas palabras para describirlo, con ideas extrañas e inusuales, extraños riffs, voces disonantes y extrañas, extrañas melodías con desarrollos exploratorios fuera de lo común que denotan que efectivamente estamos en presencia de una banda diferente, y definitivamente esto es para amar o para odiar sin términos medios, creado por una banda con un sonido único que encuentro difícil de identificar y describir; ya que ha tomado bastante de la escena punk, de King Crimson y de algunas bandas británicas, pero con una sensación sustancial de Medio Oriente y con muchos trucos técnicos. Esta música es así de original y puede gustarte o no, pero esto es arte puro hecho sonidos. Artista: Dialeto Álbum:   Chromatic Freedom Año: 2010 Gén

Y seguimos con lo mejor de Brasil y vamos a retomar con los Dialeto, una buena banda que merece ser escuchada, cono una gran musicalidad que los ha llevado a tocar con algunos de los más grandes a lo largo de su extensa carrera. Un power trío que canta en inglés y donde, básicamente, despliegan un original estilo como de un King Crimson con anfetaminas, más duro y enérgico, y además con influencias de música oriental (con temas inspirados en música tradicional de Pakistán y Afganistán), más la confluencia de jazz-rock, psicodelia de tendencia dura y fusión contemporánea, todo desplegado en este disco, el segundo de su carrera, que iremos revisando mientras la reconocemos como una gran agrupación que vale la pena escuchar y disfrutar, así que ojo al piojo. Yo se las recomiendo, incluso los músicos les regalan este extraordinario disco, ustedes verán.   Artista: Dialeto Álbum: Will exist forever Año: 2008 Género: Heavy Prog / Rock progresivo Duración: 42:56 Nacionalidad

Desde Costa Rica, presentamos a unos cabezones que siguen el blog y que tienen una banda llamada RXP haciendo un explosivo cóctel de ritmos vertiginosos y emociones bien plasmadas, creando una joya no podía estar ausente en el blog y aquí nos la brinda este grupo. Un disco instrumental que busca sobrepasar los límites del lenguaje para decir mucho, que trata sobre el proceso cognitivo del ser humano desde el momento de su nacimiento, y donde se exponen ideas filosóficas para emprender un viaje de virtuosismo y de experimentaciones sonoras. Así es que los invito a no solo escuchar, sino a presenciar, disfrutar de este disco que nos dice "las palabras no sirven" mientras encara un nuevo lenguaje, al estilo de Liquid Tension Experiment o Dream Theater, con mucha música pero también mucho Platón, mucho Nietzsche y eclecticismo. Aquí, el debut discográfico de otra banda cabezona, para que lo disfruten. Artista: RXP Álbum: Pathos Año: 2018 Género: Heavy prog / Metal progre

¡Los Riverside de Costa Rica!, al menos eso parece anunciarnos el disco apenas empieza y tiene toda la onda de los polacos. Hoy presentamos el segundo disco de una banda con nombre muy raro (aunque los presentamos con las siglas H7G su nombre completo es Himno de la Séptima Galaxia) y ya habíamos presentado su primer excelente disco en este blog. Este es un refinado disco cuya estilización y pulcritud se basa en la excelente base que permite cualquier despliegue melódico, labor creativa que desde las guitarras y el teclado exploran diversos caminos de musicalidad que, como idea primera, tienen bastante similitud con la ya citada banda polaca. Es la natural e inevitable evolución de su música, el derrotero de una banda experimental buscando su destino: impredecible, bizarro a veces, con cambios repentinos de métrica y secciones agresivas de mucha fuerza. Mayormente instrumental (aunque con más secciones cantadas que en el disco anterior), muestra las diferentes etapas, personalidades y

Y si vamos a hablar de los buenos proyectos progresivo que han salido de Costa Rica, ni en pedo podemos olvidarnos de H7G, o Himno de la Séptima Galaxia (nombre inspirado en el primer disco de la fase eléctrica del legendario ensamble de avanzada jazz-rockera de los 70s Return To Forever), agrupación que navega por el éter del rock progresivo ecléctico y el heavy prog, en una muestra de poderío y buen gusto como pocas bandas pudieron exhibir, con momentos de claro sinfonismo y un desarrollo de virtuosismo que nunca está enfrentado a la inclusión de notables melodías genesianas y yesianas, explorando hábilmente cualquier resquicio musical que haya quedado pendiente por todas las bandas progresivas anteriores, para encontrar su propio sonido en la basta paleta de estilos a la que se aboca la banda. Aquí, el primer disco de una banda de nombre muy raro y mucha calidad musical, y por si fuera poco, el ensamble se los ofrece gratuitamente. Artista: Himno de la Séptima Galaxia Álbum: Escl

Y empezamos la semana con un excelente disco de una banda colombiana, se trata del primer larga duración de Desvirtual, una obra que explora la complejidad de mirar hacia adentro, enfrentando los demonios internos y preparándose para saltar hacia lo desconocido, y es que este álbum se inspira en la famosa frase de Nietzsche "si miras fijamente al abismo, el abismo te devuelve la mirada", así como en las reflexiones de Milan Kundera sobre el vértigo y el deseo de caer. Un álbum cargado de profundidad y climas que transmiten una gama de emociones y experiencias abordando temas personales y sociales, lanzado desde el rock y desplegándose hacia la electrónica, el trap, pasando por sonidos colombianos y andinos, elementos sinfónicos y el rock duro y el metal. Los invito a conocer un trabajo de más de 40 minutos de música en donde sus integrantes exponen plenamente su propuesta artística, y por cierto, se los recomiendo plenamente y otro de los grandes discos de este año. Art