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Mostrando las entradas etiquetadas como - Rock Progresivo Atmosférico

Jorge Reyes y Antonio Zepeda - A La Izquierda Del Colibrí (1986)

Seguimos con la trayectoria musical del Jorge Reyes solista, ahora junto a Antonio Zepeda en un disco con todo el peso de su historia detrás; el nombre del trabajo se lo debe al Dios Azteca del sol y la guerra, llamado "Huitzilopochtli", cuyo nombre significa "Colibrí de color azul a la izquierda", y de ahí el nombre del disco.... Aclaro que en este disco todo está en clave azteca; metáforas herméticas pero con un sentido profundo enlazan esta mezcla entre progresivo electrónico y música prehispánica, en un disco hondamente místico y épico. Un disco conceptual por excelencia, cuya implicancia cultural va más allá de la música y abarca terrenos históricos y políticos... Por todo ello y por su valía musical, es que no podemos dejarlo sin recordarlo en el blog cabeza. Artista: Jorge Reyes y Antonio Zepeda Álbum: A la izquierda del colibrí Año: 1986 Género: Progresivo Atmosférico / Etnica Ambiental Duración: 35:58 Nacionalidad: México   El Dios Azteca del

Alquimia & Jose Luis Fernandez Ledesma - Dead Tongues (Lenguas Muertas) (1996)

Y seguimos con parte de lo mejor de la música mexicana, y le toca el turno a un trabajo grabado por nuestro ya conocido señor Jose Luis Fernandez Ledesma, ese gran músico, y una cantante y compositora mexicana radicada en Londres, conocida como Alquimia. Juntos hacen un disco oscuro, extraño, atmosférico, a veces perturbador y otras amablemente melódico, al que va en la onda del grupo Dead Can Dance pero en formato prehispánico, donde juntos tocan todo tipo de teclados, guitarras, samplers, percusión, flautas y voces, con invitados que brindan los sonidos del bajo, violín y saxos cuando es necesario. Sobre nuestro conocido señor Ledesma, poco podría decir de él que no haya dicho o expuesto en los posteos de sus discos: magnífico músico experimental mexicano, esta vez con un disco bastante atmosférico y electrónico, en un trabajo distinto pero igualmente con cierta profundidad que es uno de los aspectos centrales de la obra de Ledesma. Hablo de cierto clima inquietante que obliga a tran

Mauricio Ibáñez - Shades of Light & Darkness (2016)

Vamos con otro disco del guitarrista chileno Mauricio Ibáñez, que ya habíamos presentado en el blog cabeza, mayormente instrumental, atmosférico, plagado de climas y de buen gusto, "Shades of Light & Darkness" es un álbum que muestra diferentes géneros musicales y estados de ánimo. Se relaciona con diferentes aspectos de la vida humana, como la sensación de asombro, crecer, lidiar con una relación problemática, el éxito y el fracaso, luchar por nuestros propios sueños y más. Cada una de las canciones habita un mundo sonoro único, algunas canciones tienen un tono más claro y otras más oscuras, de ahí el título, con temas muy agradables, melancólicos, soñadoros, algunos más oscuros y tensos, donde priman las melodías cristalinas y los aires ensoñadores. Un lindo trabajo que les entrego en el día del trabajador, regalito del blog cabezón!. Artista: Mauricio Ibáñez Álbum: Shades of Light & Darkness Año: 2016 Género: Progresivo atmosférico Duración: 62:34 Refe

Horte - Maa Antaa Yön Vaientaa (2021)

Desde Finlandia llega una banda de extraño sonido, mezcla entre folk nórdico, post rock, trip-hop, ambient, psicodelia, shoegaze, trance, dark y vaya uno a saber qué más, para convertirse en como si Sigur Rós, Radiohead, Dead Can Dance y Portishead se unieran en un ritual de adoradores de Odín (o algún Dios similar, da lo mismo). Un disco inclasificable, y que creo entra dentro de nuestro catálogo de música para amar o para odiar sin términos medios. Una agrupación que deja fluir su estructura musical para dar origen a una música que parece salida de una ceremonia pagana escandivada por los bosques encantados, creadas por voces femeninas celestiales, oníricas atmósferas difusas y canciones que mantienen la línea entre majestuoso y relajante. Un disco que no va a gustar a todos pero sí podemos asegurar que tiene un sonido único. He dicho. Artista: Horte Álbum: Maa Antaa Yön Vaientaa Año: 2021 Género: Post rock ecléctico Duración: 36:04 Referencia: Spotify Nacionalidad:

Emphasis - Spiral of Time (EP - 2020)

La " espiral del silencio " es una teoría que repercutió mucho más allá de la comunidad científica, con debates morales y emocionalmente cargados, donde las ideas de las influencias sociales en el comportamiento humano son controvertidas y contradicen las opiniones generalizadas sobre el individuo racional y autónomo, por lo que la espiral del silencio se encuentra entre las teorías científicas más citadas y replicadas en las ciencias sociales. Parece que esta banda quiere ir más allá y lanzan un EP titulado "espiral del tiempo". Desde Estonia, los invitro a conocer una propuesta tan curiosa como disfrutable, un Avant prog con mucho de heavy prog atmosférico, mucho clima, mucha vanguardia pero con buenas ideas y melodías, voz femenina al frente y multitud de instrumentos y estilos para llevar a cabo un experiencia única y por demás disfrutable, de un grupo del cual no conozco nada y no hay nada documentado. 25 minutos para volar y disfrutar al máximo. Y a esto l

Mauricio Ibáñez - A Dream Inside of a Dream (2019)

#Músicaparaelencierro. Para cerrar la semana y nuestra presentación de música chilena, pasamos a presentar el último disco del guitarrista Mauricio Ibáñez. Mayormente instrumental, atmosférico, plagado de climas y de buen gusto, cantando en inglés (otra vez! puff) y con temas muy agradables, melancólicos, soñadoros, algunos más oscuros y tensos, donde priman las melodías cristalinas y los aires ensoñadores. Un lindo trabajo que sería mucho mejor con una banda completa y con mejor producción (aquí el loudness está por las nubes!). Y así cerramos una semanita con muchas sorpresas, y esta es una más que pone el moñito para despedirnos hasta la semana que viene. Artista: Mauricio Ibáñez Álbum: A Dream Inside of a Dream Año: 2019 Género: Progresivo atmosférico Duración: 46:16 Referencia: Discogs Nacionalidad: Chile El álbum es mitad instrumental, mitad canciones con lírica, mientras que las canciones reflejan experiencias de la vida personal y son nostálgicas y melancólic

Daal - Daecade (2020)

#Músicaparaelencierro. Y viene otro lindo disco del pasado año pandémico que se dio en conocer como 2020, y esto es aún más intenso si escuchas esta música viendo las situaciones surrealistas pero auténticas experimentadas al comienzo de la pandemia de Covid-19 en Bérgamo, Italia (hogar de Daal) en el video que acompaña este disco. Traemos, antes de que nos llegue el fin de semana, el último trabajo de Daal, ese inquietante proyecto italiano de música tan particular. Disco que ha nacido para conmemorar el décimo aniversario de Daal, un álbum recopilatorio disponible en formato digital y como tirada limitada de 300 copias en vinilo. En el álbum se incluyen ocho composiciones intrigantes que capturan la visión de Daal de esos paisajes sonoros cinematográficos presentes en sus anteriores trabajos, ese tono oscuro y atmosférico que se sumergen en un maravilloso y sombrío rock progresivo con aires a Goblin, Pink Floyd o Grobschnitt, mezclando electrónica, ambient, krautrock y dark. El di

Compassionizer - Caress of Compassion (2020)

#Músicaparaelencierro.  Aparece una banda rusa genial haciendo música muy original, emotiva y atmosférica, explorando nuevos terrenos del universo musical, ya que esta es una exploración auditiva en el sentido correcto de la palabra, apoyándose en el R.I.O. para lanzarse a terrenos sonoros inexplorados, pero al mismo tiempo armónicos, dramáticos y emocionales. Este sería el acompañamiento perfecto, la música ideal para una película de arte, y al escucharlo se me vienen a la mente los pintores expresionistas, ya que la música del álbum combina fluidez y precisión sumado a mucha expresión y riqueza en el retrato de los estados de ánimo y las emociones humanas, y por cierto, formando composiciones desde una gran melodía. Un sinfín de estilos para lograr un sonido único (y atención si te gusta Art Zoyd), desplegando la idea metafísica de que hacer música (o escucharla) deberían contribuir al desarrollo de cualidades humanas como la empatía y la compasión (ojalá, eso sería como una nueva

Arena - Immortal? (2000)

#Músicaparaelencierro. Otra vez Horacio Manrique y otra vez el neoprogresivo de Arena, una banda que además de su música llama la atención por sus tapas y arte gráfico, y sobretodo en este trabajo donde su presentación revela ya muchas cosas. Podemos definirlo como un clásico instantáneo que posee todo lo que un fanático de la música progresiva espera de una banda de este nivel. Especial para ir cerrando una saga de puro Arena (y pura buena música) en el blog cabezón! Artista: Arena Álbum: Immortal? Año: 2000 Género: Neoprog Duración: 55:19 Nacionalidad: UK Es un álbum conceptual que está basado en torno al porque estamos en este mundo desde el lugar de las creencias. En este trabajo Paul Wrightson es reemplazado por Rob Sowden un cantante con un tono similar de voz pero un estilo diferente. Producción impecable, melodías exuberantes, buenas composiciones, letras con un hilo conductor convincente, en fin otro clásico de esta excelente banda Británica progresiva. Le

Riverside - Eye of the Soundscape (2016)

#Músicaparaelencierro. Hace poco comentamos sobre la lamentable muerte del guitarrista de Riverside, y este disco fue dedicado por el grupo a él: "Eye of the Soundscape" no fue un nuevo trabajo de estudio sino una recopilación de temas instrumentales, compuestos originalmente entre 2007 y 2015, y 4 temas del 2016. Mucho clima, mucho ambiente, muchas texturas musicales electrónicas que hacen recordar a Vangelis, en un viaje atmosférico, ambient e hipnótico, otra faceta de una banda que ya hemos dicho que posee muchas aristas, porque es, sobretodo, un disco doble marcado por la tragedia de la muerte de su gran guitarrista, quizás por ello suena tan parecido al "The Endless River" que Pink Floyd le dedicara a su tecladista Richard Wright. Seguimos con el viaje de los polacos quizás con un disco "menor" pero donde se los ve en otro estilo completamente distinto al habitual. Y aparece aquí gracias a los aportes de Carlos el Menduco. Artista: Riverside Álbu

Riverside - Love, Fear and the Time Machine (2015)

#Músicaparaelencierro. Nada que ver con el disco anterior, ni tampoco con el próximo disco de los polacos, que ya nunca serían lo que fueron por la lamentable muerte de su guitarrista.  Un disco elegante, delicado, inteligente y brillante, esas palabras definen este trabajo. Mientras Riverside es capaz de mantener esta dualidad entre la melancolía y la alegría, sentimiento casi nuevo en su estilo siempre desgarrador y oscuro, demostrando que tienen talento hasta para buscar esa luz en la noche de su música. Otro disco muy recomendado y que lo defino con otra frase de otro músico y tiene relación con todo lo que se dice en este post: "La música es sinónimo de libertad, de tocar lo que quieras y como quieras, siempre que sea bueno y tenga pasión, que la música sea el alimento del amor". Eso no es mío sino de Kurt Cobain, pero va perfecto para este trabajo, que aparece gracias (otra vez) a Carlos el Menduco. Cuando puedan, escuchen el disco, les puede maravillar o lo pueden odia

Autumn Moonlight - Passengers (2017)

#Músicaparaelencierro. Un disco con una altísima puntuación en Progarchives (como dato adicional) y otra vez gracias a LightbulbSun, traemos el último disco de estudio de la banda de Berazategui Autumn Moonlight.  Con un leve giro hacia el rock progresivo atmosférico, el dúo intenta innovar su música buscando distintas intensidades: mucho más enérgicos, cambiando constantemente de climas, desde los más aguerridos hasta los más calmos, ya conocidos dentro de su post-rock. Su tercer trabajo conlleva un destacado nuevo crecimiento musical y nuevas búsquedas de una banda que nunca se queda quieta, ahora aplicando fiereza a sus delicadas y bellas melodías y siempre con un alto nivel compositivo. Siguiendo con nuestro recorrido por el prog argento y latinoamericano, les recomiendo que no dejen de escucharlo. Artista: Autumn Moonlight Álbum: Año: 2017 Género: Post Rock / Math rock / Rock progresivo atmosférico Duración: 45:40 Referencia: Discogs Nacionalidad: Argentina De

FFWD (The Orb + Robert Fripp) - FFWD (1994)

Otra vez tenemos un aporte de Lean que nos vuelve a traer a la palestra un disco de un proyecto entre el señor Fripp y The Orb, muy volado, muy experimental, muy ambiental... realmente una rareza que entra dentro de los discos para odiar o para amar sin términos medios, porque esto es así, no tiene grises. Otro disco para que disfruten (o no) en otro fin de semana pandémico. Artista: FFWD Álbum: FFWD Año: 1994 Género: Experimental / Ambient / Duración: 57:43 Nacionalidad: Inglaterra Retomamos los aportes de Lean, ahora sobre un disco que alguna vez, ya hace mucho mucho tiempo, trajo el Mago Alberto, en un trabajo distinto a lo que normalmente compartimos... un disco distinto, punto. FFWD is an eponymous album by FFWD - Robert Fripp, Thomas Fehlmann, Kris Weston, and Dr. Alex Paterson. The title is also a play on the abbreviation often used on the fast forward control of a tape deck or CD player, also referenced in the "double-arrow" graphic use

801 - 801 Live (1976)

Y ya cerrando otra semana muy especial en el blog cabezón, recordamos un super proyecto formado por músicos de, entre otras bandas, Roxy Music, Curved Air y Matching Mole, unidos para un único y mágico disco.  Y lo recordamos de manera muy especial porque esto que ahora nos trae el Mago Alberto es una remasterización como Dios manda de un clásico total, quizás uno  de los mejores discos grabados por una agrupación en vivo, y además una agrupación formada por Phil Manzanera (Roxy Music, The Eden House, Quiet Sun), Brian Eno (Roxy Music, Harmonia, Fripp & Eno, etc.), Simon Phillips (Toto, Judas Priest, The Who, Pete Townshend, Jeff Beck, Mike Oldfield, Trevor Rabin, Gary Moore, Mike Rutherford, John Wetton, Asia, Stanley Clarke, Derek Sherinian, Jordan Rudess, Paul Gilbert, Michael Schenker Group, Hiromi Uehara, etc.), Bill McCormick (Matching Mole, Quiet Sun), un equipo de lujo para un disco muy especial que ahora revivimos para que lo disfruten en el fin de semana... "801 Li

Daal - Dodecahedron (2012)

Como de vez en cuando volvemos a traer algunos discos especiales que ya hemos presentado, revivimos ahora este enigmático, ocultista, hermoso, mágico, oscuro, melodioso, delicado, inquietante y sutil disco. Con densas atmósferas casi siniestras y lleno de texturas conformando al mismo tiempo la geometría progresiva del horror y de la belleza, que lo acerca al soundtrack de una película de terror, o a veces de amor. "Dodecahedron" es un álbum difícil de resumir en palabras concisas... simplemente escúchenlo, personalmente, me encanta. Artista: Daal Álbum: Dodecahedron Año: 2012 Género: Progresivo Ecléctico / Electrónico / Space Rock / Sinfónico Duración: 52:23 Nacionalidad: Italia Un disco en el que conviven al mismo tiempo los sonidos más oscuros y los más finos y bellos. Como su figura geométrica, tiene muchos aristas que conviven en un mismo momento, varios planos que convergen en un ecléctico y floydiano disco, con un profuso uso de la electróni

Sols - The Golden Atom (2019)

Más progresivo mexicano y del bueno (o mejor dicho, del excelente!). Nuestro amigo venezolano Pedro Col nos avisó de la calidad de este álbum: "es un disco de una agrupación mexicana!!! creo que es lo mejor que escuchado de este hermano país". Entonces desde Rusia viene nuestro amigo cabezón Sergei, que es un coleccionista y fan del rock progresivo latinoamericano (les sorprendería saber que por esas zonas hay muchos coleccionistas de todo lo que se cocina por estas tierras, son muchos y desde el blog cabezón hemos dado con varios de ellos). Lo importante, además de todo el movimiento que hay tras las bambalinas del blog cabezón, y que no acaba en este disco ni mucho menos, es que realmente este disco es hermosísimo, un proyecto instrumental  lanzado por una chica que es una gran compositora y se llama Julia Zenteno, y que aquí se ha sabido rodear de grandes músicos para crear una obra excelsa, fina, elegante, emotiva, dulce y armónica como una poesía convertida en música .

Asap Inev - Un Pensamiento Fugaz en la Mente del Todo (2017)

Ya presentamos en el blog cabezón gran cantidad de trabajos de grupos cordobeses que dan muestra de la creatividad de esta provincia argentina, pero es solamente una pequeña muestra porque por esos lares los grupos pululan, crecen, deliran, cruzan la provincia en busca de cualquier pub donde tocar y hacerse unos pesos para comer. La mayoría de estos grupos nunca graba nada, solamente cumplen con su mambo y su delirio más querido, pero con aquellos que tienen algún pie en la tierra y registra su arte, nos da cuenta de mucha imaginación dando vueltas en sus cabecitas locas. Ahora, desde Córdoba, se presentan los Asap Inev, un dúo de guitarra y batería y mucho aire drone, solamente tres largas canciones para un disco distitno que los invitamos a conocer. Artista: Asap Inev Álbum: Un Pensamiento Fugaz en la Mente del Todo Año: 2017 Género: Drone / Dark Ambient / Rock progresivo Duración: 33:17 Nacionalidad: Argentina Asap Inev es un dúo argentino de nombre raro y con solo d

Ideario del arte y política cabezona

Ideario del arte y política cabezona


"La desobediencia civil es el derecho imprescriptible de todo ciudadano. No puede renunciar a ella sin dejar de ser un hombre".

Gandhi, Tous les hommes sont frères, Gallimard, 1969, p. 235.